大部分人甚至不少的书法专业教育者，将“书法理论”与“技法入门”有所混同。

　　本人的看法是：与法技法相比，书法理论具有独立的价值，具有理论深度和学术品性。书法理论的功能不仅包括叙述和启发当下的书法创作实践，更重要的是对书法作品、潮流、现象进行解读、评估及批判，包括站在美学的、艺术学的立场，站在中国传统哲学、西方艺术哲学的高度对与书法相关问题予以阐释。而且，书法理论研究在当代具有不同以往的价值和意义。

　　从职业分工上来说，书法理论家，与书法家，不是一回事。当然，两种职业有相当程度上的兼容性，但字写得好，并不擅长或不重视表述其观念的书法家并不在少数。

　　入门书，稍微有经验的书法家或书法爱好者都可以胜任，但理论上的创建则很难。感谢那些书法史上的思想者，在寒夜里给独行的我们一盏灯。

　　例如，白蕉、启功、邓散木等老先生的针对书法爱好者做的各种讲座，共中固然包含一些具有理论特质的一题，但主要还是一些入门技法的罗列。当然，这些也都是书法爱好者有益的参考。

　　但是，一个当代的书法爱好者如果想要走得更加长远，仅仅学习技法是不够的，还应当具有审美、史论的基础知识，这有助于高瞻远瞩，看清方向的基本能力。

　　坦白的说，当代真正具有理论价值，对书法的探索有所贡献的书并不是很多，大多是陈陈相因，缺乏原创性。以下这几种，就可谓是十分宝贵啦：

　　邱先生是当代最有成就的书法理论家，他将自己的一生，都奉献给了书法的研究。他的每一篇论文都扎扎实实，绝不存在废话和旧说，绝对使人耳目一新，另外，他主编的三本文集也绝值得一读。

　　当然，邱先生的书并不易读，对于一般的爱好者来说，读一本也够用了，而且，这本书成书最晚，因此，其观点也最成熟，语言的通俗性上也能满足各层次学习者的需求：

　　这本书很好的反映了西方书法研究（作为艺术史研究的一种）的方法的特点，与结论相比，可能更重要的是方法和规范。

　　中峰明本在中国不算有成就的书法家，但在日本书道的系统里，却具有崇高的地位。为什么？

　　孙晓云老师是当今技术流的泰斗，这本书是她对笔法长时间思考的一个成果，值得一读。

　　陈先生似乎比较擅长宏大叙事，这本书也具有很好的体系性。其中不少论题，例如“书写为何必须以汉字为前提？”其实并不容易回答。作者给出了富有逻辑性的探索。

　　启功先生讲书法的最大好处就是老人家不故弄玄虚，就是老老实实跟你讲他的领悟，并且对他觉得错误的书法理论的指出错误之处，往往是一针见血，但从来都是彬彬有礼。话说我其实一直对满洲人有偏见，但这位老满洲人真是让我恨不得给磕几个头。

　　邱教授分析书法力图使用现代自然科学的手段，也相当有成就，对于破解书法之密，邱教授的作品是相当有参考价值的。

　　孙先生的著作，用平实的话语讲述自己学习书法的困惑和求索之路，最后讲到她的成果就是笔法多半与捻转笔杆的转笔之法有关，但可能我理解能力有问题，这个转笔法始终没理解出来到底如何应用，而我观孙先生书法视频也未得解，到现在还是一个问号，另外我对孙先生过于强调笔法的执念也不是太理解，但除此之外，孙先生的著作还是让我收获良多。

　　而周先生的《永字八法》一如周先生的红学研究作品，每个结论几乎都有相当的证据支持。所以周先生讲起笔法来，那就是实实在在，讲起用劲来那就是清清楚楚。关键呢，周先生身为国学大师，解读各种古代书论那是信手拈来、解释精到，非常靠谱。

　　邓先生这本巨作一般是以影印本面目出现的，我也强烈推荐影印本，因为就算你对邓先生教授的篆刻学不感兴趣，但绝对会跪舔邓先生的手迹，我就是。。。邓先生这字完全影响了我学习《篆刻学》的进程，大多数时候，看一两列字，耐不住就要拿起毛笔临写邓先生的字了，当然这种强烈的审美冲动可能也只是我的个人现象，但是我真是五体投地了。

　　近代说帖学，白蕉先生就是标杆，这本白蕉论艺里包含了《书法十讲》、《云间言艺录》、《兰题杂存》

　　读了白蕉先生的书，我建议再读沈尹默先生的书，比如《学书有法》这两人书对起来读，我觉得能得不少。

　　古代书法理论大体说起笔法来全是各式各样的形容词句，就没有一句直说该如何下手的，后人破除了古文壁垒以后去读书法理论依然是会读的一头雾水的，倘若手上没有几年工夫，心中未曾有所得，读古人书论恐怕是要找不着北的。

　　可能在我们很多人的认识里，觉得学书法就是拿起笔，看着帖（或者不拿帖），然后——写。如果你是这样认为的，那我觉得有些可惜——你会错过书法太多的乐趣。在书写之余，我觉得我们更应该具备一种审美素质，这种审美素质才是我们从书法中获得快乐的源泉。

　　审美素质是什么？简单来说，是你开云 开云体育平台对一件书法作品有基本的判断。从你在日常生活中看见一幅书法作品能判断出其是“正统书法”还是“江湖书法”开始；到你去博物馆、美术馆参观一次展览，能给同行的小伙伴讲出点门道；再到你看到一个字，读出作者的设计安排然后你能和他隔空会心一笑……你能从书法中获得多少（更趋近于内心的）快乐，就取决你能“读懂”多少书法，这也就是书法的审美素质。

　　书法的审美素质，是一种可以培养的能力。其实我们每个人都有对于“美”的基本直觉，但艺术并不等同于“美”，这也就是为什么，对于四大楷书你能点头认同，但你却欣赏不了张旭怀素、王铎徐渭，更欣赏不了井上有一、林散之、王冬龄、曾翔、绍岩……并不是艺术故意高深，并不是艺术家们就要特立独行，而是你没有经过比较系统的学习，所以看不到这些作品背后的历史出处和艺术理念。简单来说，就是你没有被培养出这种审美素质。

　　如何培养这种书法的审美素质？这就绝对不是你能拿一本、两本字帖天天对着写就能写出来的。那怎么办呢？一个简单易行的办法就是：读书！读什么？怎么读？接下来，大凝我将拿出毕生所学，帮助你读些好书，少走弯路。

　　有些书呢，总会霸占“榜单”却又有点鸡肋。比如在书法上凡是出现以下字眼的书，都可以考虑忽略：

　　当然，这不绝对，但比较普遍——越是题目看着吸引你的书法书，基本越鸡肋……

　　这个“书法史”系列可以说是书法知识比较基本又必要的内容了。了解书法史首先要达到一个基本扫盲的目的，不能别人说一个书法家的名字，你不知道；再说一个，还不知道……甚至更不能你连行书先于楷书完备这样基本的常识都不知道。

　　除了让你基本告别“书法盲”这个目的，阅读书法史帮助你理清书法风格发展脉络，对曾经出现过的书法作品有基本的“眼缘”。只有了解过去，才能更好地把握现在、放胆展望未来。

　　2、是按照不同字体发展进行介绍的（而非朝代顺序），这样比较有条理，更适合我们“二把刀”（二把刀，业余选手，此处没有贬义）同学们的记忆和随时调取使用。

　　这本书虽然叫做“经纬”，实际上是打破时间的“明线”，用一个个小知识点来为你呈现书法史上你特别需要去注意、关注的人和作品。

　　这本书体量也不大，有点像“情景喜剧”，每个段落独立，却又有内在联系。作为上一本的补充，可以闲时拿来读读。

　　这本书法简史就比较中规中矩了，按照时间顺序一一介绍书体的发展和书家名作。这本书当初是作为我考前最后复习书法史用书来看的——体量较小，重点明确。

　　这是一套7本的书法史书籍，全面、系统、字数多。作为书法考研或提名在案或没有提名在案的参考书目，这七卷本基本已经是必须人手一套了。所以……有考研打算的同学别犹豫了，买买买！

　　这一章节主要推荐就是我们狭义的“书法理论”书籍，即书法发展中出现的观点、看法、批评……

　　阅读本版块书籍，能够直接地为你解决“如何评价一幅书法作品”这个问题，因此，需要你在阅读的时候，时刻去关注：书法史上我们推崇什么样的书法；普遍被认可的书法作品特征是什么；都可以用什么词汇去描述一件书法作品好……

　　首推这本书的原因，和刚才的《极简中国书法史》有点像——因为全书的编纂逻辑不是按照时间顺序，这本书是把整个在书法史中出现过的书法理论进行了主题分类。

　　这种编书逻辑有个最大的好处：清晰明了告诉我们书法评论开云体育 kaiyun.com 官网入口的不同立场。这样，也更方便同学们将这些理论进行实际应用。

　　这本是我考研时候书法理论复习中最重要的一本书。这本书按照时间顺序捋了一遍书法理论，体量不大，都是重点，比较“干”。

　　这本书也相当厚，体量很大，按时间顺序捋出了各朝代书家对于书法的理论观点。这本书比较详细，也为你梳理出了一个书法理论的宏观系统，值得一读（就是真的非常厚！）。

　　这本书其实还有个续编。这两本书是纯24k古代文论摘抄，妥妥文言文，妥妥特别厚，妥妥绝绝绝大多数人看不完（这里好像暴露了什么……）。但作为工具书，这本加上续编还是值得一买的。工具书，意思就是并不是学霸的你不要妄想从头看到尾，但当你在其他书籍里面看见一些文章、观点时候，能从这本书里面找到原文出处。所以，买一下也无妨，毕竟这和七卷本一样都是书法人的案头书架必备书籍。

　　这个板块推荐的书籍会和当下生活中出现的书法现象、书法问题息息相关相关，同时具有相当大的学术价值。比如：

　　很多问题其实都会在我们接触书法的时候碰到，如何更具有“思辨”精神地去看待这些问题？

　　这是一本很重要的书，因为这本书关注了一个从未被书法研究者关注的群体——非精英群体的书法。比如，同样是乡村野夫的书写，为什么古时候的可以学，现代人的不能学？

　　“什么是书法？艺术和实用的分野何在？什么是中国传统书法的底线？如何评价‘不规整、有意趣’的书写？技法和天趣是什么关系？……”

　　这本书和白老师另一本《傅山的世界》打开了当代学者们对于书法与社会关系的思考，我相信也会对你有很大启发。

　　这本书同一会要推荐的《日常书写》都是邱振中老师主编的“兰亭论坛”论文集合。这本书主要以书法与社会的联系为线索，开展了多个方面的讨论。这本书涉猎的问题比较分散，有一些中日的书法教育案例，也有网络书法传播方面的文章，甚至还有文港毛笔制造业的调查研究……是打通思考书法与社会、书法与生活的一个很好的窗口。

　　从关注非精英群体的书法开始（娟娟发屋），到探讨“技术意识”在书法中的意义，以上三本书可以说是给我们描绘了一个当下书法研究最“前沿”的领域，同时这也是我们最想弄明白却困扰最多的部分。

　　“书法是什么？书法从哪里来？书法又将走到哪里去？”最简单的问题，却最难解答，困扰我们最深，最让我们欲罢不能。读完以上三本书，希望能让大家找到一点回答问题的方向。

　　本版块推荐的书简单粗暴，就是为了解决你对还活着（或者刚辞世不久）的书法家知之甚少的问题。

　　这是我本次为大家推荐的最后一本书，阅读难度可以说是——相当大。这本书需要你对整个西方的艺术史、哲学史（比如，主义、符号、解构……在哲学范畴的意义）有一定的开云体育 kaiyun.com 官网入口了解。仅做推荐，能不能看懂、看完……还是随缘吧。

　　我可以为您列出一个书单。列出来的书，质量只会比专业代码05下的书法学专业课程书目要好。

　　首都师范大学的书法专业，基本上是欧阳中石先生促成的。而且可以说多年以来，老先生都处于引领全国的高等院校的书法发展的地位。欧阳中石先生学养极深湛，经历甚丰。尤其值得注意的是他曾经于北京的中学担任一线教学工作，并且于高校有多年的书法教学经验，桃李满天下。有着深厚的教育学功底，因此他主编的书，体系完备，深入浅出。不止步于书法理论，而是务求让读者最透彻地理解书中的内容，最高效地应用到创作实践中。

　　这本书，前半部分讲的是书法理论和书法史；后半部分是各书体的艺术特点和书写实践。它提供了一个较为完备的体系。从这本书入手，可以溯源向书法方面各方向深探钻研。

　　书法与这些运动项目是一样的，也是动作技能的积累。在入门的过程中，书本提供的理论知识对学习书法的帮助实在是微乎其微。真正能够帮助各位高效率提升自己的书法水平的，只有实践，锻炼，与针对性的个体辅导。

　　”。但这些，若能起到一点点引路的作用，就已经让人很开云 开云体育平台高兴了。如果有意精进的朋友，还是应该沉下心来练字，有了一定的个体化创作体验之后，再看开云 开云体育平台相关的书法理论，才会获益更多。

　　书法理论方面的书，古代书论之类的书当下有很多人（包括我）很少看也看不太懂的，所以我们多是在近现代书家的文章里读到零星的一些。论我推荐我自己看过而且比较有价值的几本。

　　2、徐复观《中国艺术精神》，翻看过一些我比较感兴趣的章节，写得也很有水准。

　　3、名家论艺系列，如《沙孟海论艺》《潘天寿论艺》《沈尹默论艺》《启功论艺》等等，这些书里面收录的多是一篇篇文章，是老先生们的学书心得和研究成果。可以选自己感兴趣的朝代人物等阅读。

　　4、《中国书法史》七卷本，江苏教育出版社，这套书是断代专题研究，比较系统的研究了各个时期的书法以及相关问题。